Être musicien de bal néo trad aujourd'hui
Musique
Objectif Général
Composer pour les bals de danses traditionnelles peut sembler paradoxale: si il existe déjà un répertoire spécifique de musiques et de chants traditionnels liés à des danses traditionnelles, alors pourquoi vouloir composer pour ces danses ? La question se pose sans pour autant trouver une réponse irréfutable. Dans ma pratique de la composition, l’interprétation et l’improvisation pour la danse, je m'applique à respecter un certain nombre de critères qui créent un espace de confort et de clarté pour le danseur ainsi qu’un lien intime et sensible entre la musique et le musicien qui l'interprète. Les pieds doivent trouver leur marque et le cœur doit se sentir nourri.
Dans ce stage, nous tenterons d'approcher ces 2 grands axes, tout en bénéficiant d’un enseignement très pratique autour de la signification d’ être musicien dans le monde des danses traditionnelles au niveau Européen aujourd’hui. Des intervenants acteurs de la scène des danses traditionnelles actuelles et des danseur.euses ayant une forte expérience de la transmission interviendront pour ancrer ce stage dans la réalité de ce monde foisonnant et passionnant.
Formateur
Rolland Martinez
Musicien voyageur, autodidacte, avec sa contrebasse et sa clarinette, Rolland a commencé en jouant dans des bals élaborés sur de la chanson française dans les villages de
l'Aude il y 30 ans tout en jouant ses premiers airs de danses traditionnelles allant de l’Occitane à l’Israel en passant par la Suède et la Bretagne.
Puis la fièvre des voyages et des musiques tziganes et de l'est l'ont mené vers les balkans avec des musiciens aussi affamés d'aventure que lui pendant 7 années à travers un voyage à
roulottes tirées par des mules. De retour de ce périple, les concerts n'ont cessés de s'enchainer, asseyant son expérience dans des musiques variées (Jazz, Rock, Musiques Trads, chanson française, conte, musiques festives, danse contemporaine, marionnettes ) , les exécutant sur scène en jouant dans de nombreux groupes.
Durant ces dernières années, particulièrement avec le trio Loubelya, Rolland a beaucoup écrit pour les bals trad (déjà 3 albums sortis avec Loubelya contenant une grande partie de ses compositions).
Aujourd'hui, riche de ces nombreuses expériences et rencontres, il choisit de partager une vision de la musique plurielle, collective, ludique dans laquelle s'entremêlent improvisation, écoute, créativité, dynamique d'exécution et surtout beaucoup de plaisir.
Public de cette formation musicale
Cette formation est destinée à toutes les personnes qui souhaitent développer des connaissances dans le milieu de la musique appliquée aux bals folks et souhaitent se professionnaliser dans ce domaine spécifique
Pré-requis de la formation
Avoir une pratique régulière de son instrument de musique.
Etre capable de reproduire à l'oreille une mélodie simple assez rapidement
Points forts de la formation
Nous accueillons tout type de public et sans distinction.
Les cours peuvent être adaptés selon l’objectif des stagiaires.
Plusieurs formats possibles :
40h / 70h / 105h
Formats plus longs possibles sur demande
7h/jour - 35h/semaine
Lieu de la formation
742 Les camboulasses, Les gelis, 81630 Salvagnac, France
Tigmi al yom, Ida Ougourd Ibachraten, Ida-Ougourd, Essaouira 44000, Maroc
Cout
Coût Pédagogique :
Nous contacter pour un devis
Nombre maximum
de participants: 12
Planning
Horaires :
Lundi au vendredi
9H00 à 13H00 et 15H00 à 18H00
Moyens
Il s’agit d’une formation individuelle ou en groupe, en face à face ou par visioconférence.
Nous privilégions une démarche pédagogique interactive et conviviale avec de la théorie et des exercices pratiques avec cas concrets.
Répartition
La répartition pédagogique est la suivante : 60 % d’apports théoriques et de connaissances et 40 % de pratique.
La participation du stagiaire est largement privilégiée.
Evaluation
L’évaluation des acquis est réalisée de plusieurs manières, tout au long de la formation : Etudes de cas et des questions.
Les cours peuvent être adaptés selon l’objectif des stagiaires.
Objectifs Des Formations
-
La réalité des musiciens professionnels de bal folk aujourd’hui ( réseau, réalité économique, exigences, difficultés..)
-
Composer des airs traditionnels : méthodes, savoirs faires, ressources,
-
Partir de sa propre culture pour faire danser dans un bal folk assez standard
-
Improviser sur ses compositions, approches harmoniques, rythmiques et comment porter son attention pour emmener le danseur à connecter avec ses pieds et à son rythme interieur
-
Développer sa connexion avec les danseurs et la danse
-
Trouver les moyens d’interpréter avec une fraîcheur sans cesse renouvelée
-
Oser, se lâcher, renforcer son style sans autocensure
Objectifs de sortie
-
Etre capable de créer de A à Z une mélodie correspondant à l’une des danses proposées dans le stage
-
Etre capable d'évaluer la qualité d’une composition, improvisation et interprétation
-
Approche des rythmes asymétriques qui sont declines de certaines danses de couples ( mazurka, valses, scottish)
-
Savoir communiquer dans un groupe autour des directions artistiques, arrangements, choix d’improvisations
-
Comment développer durablement un groupe musicale
-
Etre capable d’animer un atelier express de quelques danses essentielles de bal dans le cas ou on se retrouve avec un public de non-danseurs
Contenu
Etre Musicien de Bals Folk
-
le monde des bals trad: approche globale du milieu, les groupes, les contextes de jeu et étendue du réseau au niveau Européen ( intervenant Camille Raibaud )
-
un répertoire de bals folks, ça ressemble à quoi ? exemple inspirés de plusieurs groupes.
-
air traditionnel ou composition ? Les choix des musiciens. Exemples d'airs traditionnels interprétés à la "sauce" néo trad.
-
Importance du rythme et de la pulsation
-
Développer la singularité de son style, sa personnalité musicale.
Composer et arranger
-
Peut on composer et interpréter des airs de danse trad en le mettant à toutes les sauces ( musiques actuelles, musiques du monde, utilisation des machines, choix des instruments)
-
importance de la dynamique
-
Ateliers composition sur des bases de danses standard
-
Savoir tester ses compositions sur soi même, importance de savoir danser ce que l’on joue, confronter à des danseurs aguerris
Improviser
-
Choix des harmonies propices à improviser dans les danses trad
-
règles musicales qui respectent les pieds des danseurs dans l’impro ( types d’ accompagnements, qui joue quoi dans le groupe quand quelqu’un improvise ?)
-
Jazz et trad , approche des compatibilité et des incompatibilités en partant d'exercices pratiques
S'adapter à differents cas de figures
-
Etre capable d’animer un atelier express
Enregistrement
-
Enregistrement des compositions des différents participants avec du matériel pro et un ingénieur du son
Accessibilité
Soucieux du respect du droit à l'éducation sans discrimination, notamment au profit des personnes handicapées, nous adaptons nos moyens pour répondre à toute situation de handicap. Un référent handicap permanent au sein de notre structure traite toutes les demandes relatives au Handicap. Veuillez vous référer à l'article 6 pour plus de détails.