Formations
Enregistrer un EP
Objectif Général
Écrire des chansons, textes et musiques, et les finaliser sous la forme d’un enregistrement est une aventure créative des plus réjouissantes.
Cependant elle demande de revêtir différentes casquettes (auteur, compositeur, arrangeur, réalisateur, interprète, ingénieur du son), ou de faire appel à des collaborateurs/collaboratrices.
La confrontation à l’expérience, de A à Z, a pour objectif de clarifier les domaines de compétences que chacun est en mesure de prendre en charge lui-même, et ceux dans lesquels il est limité. Une fois les limites cernées, le choix peut se faire de se perfectionner par l’apprentissage, ou d’ouvrir son projet à la collaboration.
Formateur
Armand Boisard
Musicien de métier, guitariste et saxophoniste dans des groupes de jazz manouche, musique tsigane, chanson française, musique africaine, Armand Boisard évolue depuis toujours dans des formations ou la création est à l'honneur.
Il se forme à la MAO, aux techniques d'enregistrement, de production et de mixage pendant plusieurs années. Son intérêt pour les métiers du son l'amènera à croiser la route de Ken Scott (ingénieur-son pour les Beatles, David Bowie, Supertramp, Elton John...) et Ryann Hewitt (Red Hot ChiliPeppers).
Il vient à l'écriture sur le tard et trouve sa voie (et sa voix) en écrivant des chansons. D'abord en anglais (un premier EP auto-produit "Mostly Noise // The Yellow Side of Me"), puis dans sa langue maternelle (premier album"Au Pays de la Loose" ou il est auteur, compositeur, interprète et réalisateur/arrangeur).
Cet album sera lauréat du "coup de coeur 1er enregistrement" de la Manufacture Chanson en 2023.
Il mène un atelier d'écriture libre, en visio, depuis le confinement, ou sont passés des artistes confirmés ainsi que des auteurs/autrices faisant leurs tous premiers pas dans l'écriture. Ces rendez-vous ont permi de créer un espace croisant des participants de toute la France, du Québec et de la Réunion.
Beaucoup de chansons y sont nées !
Il accompagne aussi la chanteuse Dalèle, avec qui il a mené des actions culturelles auprès d'une centaine d'adultes et d'enfants en collège, médiathèque, école, et "quartiers prioritaires".
Moyens Pédagogiques
Il s’agit d’une formation individuelle ou en groupe, en face à face ou par visioconférence.
Nous privilégions une démarche pédagogique interactive et conviviale avec de la théorie et des exercices pratiques avec cas concrets.
D'évaluation Pédagogique
La répartition pédagogique est la suivante : 30 % d’apports théoriques et de connaissances et 70 % de pratique.
La participation du stagiaire est largement privilégiée.
Points forts de la formation
L’évaluation des acquis est réalisée de plusieurs manières, tout au long de la formation : Etudes de cas et des questions.
Les cours peuvent être adaptés selon l’objectif des stagiaires.
Objectifs Des Formations
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Écrire de nombreux textes et s’affranchir du syndrome de la page blanche
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Jouer avec les contraintes d’écriture pour libérer sa créativité
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Développer son esprit analytique
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Mettre son texte en musique soi-même, redécouvrir son texte quand il est mis en musique par quelqu’un d’autre
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S’approprier une chanson, choix de tonalité, direction d’interprétation
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Trouver une forme musicale juste pour l'interprète que l’on est
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Expérimenter le studio d’enregistrement par différentes approches
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Enregistrer un EP jusqu’à l’étape de la mise à plat (avant le mixage et le mastering)
Objectifs de sortie
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Sortir avec au minimum une mise à plat d'un EP de trois ou quatre titres (étape avant mixage).
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Etre en mesure d’identifier ses points forts et ses limites
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Être en mesure de choisir de se perfectionner dans les domaines limitants, ou de s’ouvrir à la collaboration
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Etre capable de faire intervenir son esprit critique et analytique au bon moment sans étouffer sa créativité
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Etre capable de communiquer sa vision musicale aux intervenants en studio
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Pouvoir définir une méthode personnelle pour tirer le meilleur parti de chaque étape et renforcer la confiance en ses capacités.
Contenu
Ecriture
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Jouer avec des contraintes d’écriture pour libérer sa créativité
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Produire des textes dans des temps limités
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Maîtriser les formes classiques
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Sortir des formes classiques
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Créer l’expression poétique
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Savoir différencier le générique de l’universel
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Expérimenter l’écriture automatique
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Ecrire un texte à partir d’une musique (forme libre ou versifiée)
Analyse
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Savoir partir de son ressenti pour développer une analyse
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Retoucher un texte, modifier la structure, écrémer, mettre en valeur
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Apprendre à faire intervenir la critique et l’analyse au moment le plus juste
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Savoir mettre de coté son esprit critique et analytique dans les phases créatives pour éviter l’auto-sabotage
Composition
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Partir du rythme du texte pour laisser émerger une musique
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Composer sur le texte de quelqu’un d’autre dans un temps court
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Tester plusieurs pistes musicales pour un même texte
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Trouver une musique à la fois juste pour le texte et pour l’interprète
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Choisir la tonalité en fonction de la tessiture de l'interprète
Interprétation/approche du studio
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Travailler l’interprétation d’une chanson avant de l’enregistrer
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Arriver en studio avec une direction musicale affirmée ou s’en remettre aux collaborateurs
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Aborder différentes approches du travail de studio
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Définir les conditions de studio les plus avantageuses pour chacun
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Apprendre à faire des choix, exploiter des idées, savoir renoncer à des idées quand elles desservent une direction artistique
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Finaliser un enregistrement
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Trouver une cohérence entre plusieurs titres d’un EP.
Lieu de la formation
Les gelis 81630 SALVAGNAC
Tigmi al yom, Ida Ougourd Ibachraten, Ida-Ougourd, Essaouira 44000, Maroc
Cout
Pédagogique : 3970 Euros TTC
Maximum 12 Stagiaires
Tarif préférentiel pour les personnes non prises en charge, nous contacter pour un devis
140h - 20 jours fractionnés en 4 semaines 7h/jour - 35/ semaine.
Planning
Présentiel :
Horaires :
Lundi au vendredi
9H00 à 13H00 et 15H00 à 18H00
Prochains stages
Octobre 2023 à Janvier 2024
1ère session du 9/10 au 13/10
2ème session du 6/11 au 10/11
3ème session du 4/12 au 8/12
4ème session du 22/01 au 26/01
Maria
"Les rendez-vous de l'atelier d'écriture/chanson sont un moment fort dans ma semaine et dans la vie de mes chansons. M'ajuster à des contraintes d'écriture -ou encore les transgresser effrontément - me pousse à emprunter des chemins nouveaux, à sortir de mes sentiers battus. L'écriture en temps limité est nouvelle pour moi et me met dans une urgence qui va à l'essentiel."
Léonor
"Lorsqu'Armand encadre un atelier d'écriture, il y a de la bienveillance, de la stimulation créative et de l'exigence."
Hervé
« Un bon témoignage peut booster l'image de votre marque. Cliquez pour modifier et ajouter le vôtre. »
Les formations
Ecriture
Écrire un roman est souvent un fantasme. Les aptitudes ne suffisent pas. Finaliser un “vrai livre”nécessite des outils permettant de faire face à la solitude de l’auteur, la perte d’estime dans ce travail sans regard extérieur, la confrontation aux doutes qui sont nécessaires dans une certaine mesure, délétères dans leur excès.
Néo-trad
Être musicien, compositeur et interprète dans le monde des bals néo-traditionnels. Préparer et accompagner des musicien.nes compositeur.ices interprètes à créer, interpréter, diffuser un répertoire de bal qui soit de qualité, validé par des danseurs expérimentés et qui peut etre validé par le monde de la programmation de la scene trad actuelle.
Chanson
Écrire des chansons, textes et musiques, et les finaliser sous la forme d’un enregistrement est une aventure créative des plus réjouissantes. L'entreprise demande de revêtir de nombreuses casquettes (auteur, compositeur, interprète, réalisateur, ...). Le but du stage est d'expérimenter, se frotter à ses limites, de collaborer, et finalement trouver son workflow pour délivrer le meilleur ou qu'on en soit dans sa carrière artistique.
Chant
Chanter est un acte naturel stimulé par le désir de nous ouvrir à nos émotions en jouant de notre propre partition intérieure, nous éveillant ainsi au plaisir de résonner à l’instant présent. A travers un programme complet regroupant des temps d’apprentissage d’outils techniques, d’expérimentation et de mise en situation, cette formation nourrira vos qualités d’interprète vocal afin de vous sentir libre en scène, dans votre singularité la plus totale.
Voix
Ce stage s'adresse à toute personne ayant le désir et la curiosité de mieux connaitre, d’approfondir et de développer ses capacités d’expression vocale et émotionnelle par la découverte, la compréhension et l'exploration du fonctionnement de l’appareil phonatoire et respiratoire.
Objectifs : permettre aux participants d’acquérir des compétences théoriques et pratiques qu’ils pourront mettre à profit dans leurs pratiques professionnelles et ou personnelles.
Clown
Nous avons tous un clown qui sommeille en nous. Un enfant intérieur trop souvent domestiqué par notre éducation, notre société. Et qui ne demande qu'à se réveiller pour nous rappeler que tout peut nous émerveiller. Partout. A chaque instant. Le clown, c'est l'instant présent. Le fou. Celui qui rêve. Qui chute. Qui galère avec tous le matériel qui l'entoure. Et nous rappelle donc à nos fragilités d'êtres humains.
Présence
« Une invitation à se rencontrer, à jouer et à s’exprimer avec son corps et sa voix d’une manière profonde et spontanée. Jouer avec les sons, l’écoute et le silence, le mouvement et nos sensibilités humaines. Etre , et apprendre à jouer avec l’inconnu, avec le monde, avec soi et s’engager avec nos cœurs. Improviser avec courage pour ressentir le confort et l’inconfort de tomber amoureux de la vie. S’exprimer et se connecter avec notre goût du risque et notre intériorité, être autonome dans notre relation intime avec la voix.
Humanophone
A travers des jeux et des études, nous explorons : – l'enracinement, la respiration, la souplesse, la relaxation/tenue – la découverte des vocabulaires des sons corporels, – le mouvement de danse pour se sentir bien dans son corps, l'utilisation de l'espace, – les transferts de poids et l'équilibre, – la l'expression d'une émotion avec son corps, – l'apprentissage de phrases gestuelles servant de matière à inventer son propre langage. Ce qui nous amène au langage musical avec : – écouter, composer, improviser des rythmes, des grooves, des mélodies. – apprentissage de séquences chorégraphiées, chorégraphies percussives – direction et orchestration de cercles chantés.
Bal folk et Loopers
Je propose une formation en 3 étapes : La première sera rythmique : nous allons tout d'abord prendre le temps de bien comprendre les claves des différentes danses de bal folk, et comment bien les faire groover : elles seront la base de ce que nous rentrerons en premier dans nos loopers... La seconde sera plus technique : nous verrons les différentes couches qui peuvent constituer un morceau : une clave, une ligne de basse, une mélodie, une harmonie. Nous envisagerons les différentes possibilités qui s'offrent à nous dans l'élaboration d'un morceau : quelle chronologie des couches que nous rentrerons dans le looper sera la plus efficace pour la danse et pour l'écoute ? La troisième sera plus musicale : Comment construire des morceaux qui ne soient pas uniquement des empilements de couches, comment mettre des nuances faire monter et descendre l'énergie ?
Déconnexion et parentalité
Week end du 21 au 23 avril coanimé avec Caroline Deisnis,coach en parentalité positive et relationnelle formée en neurosciences. Une pause pour mieux prendre du recul, prendre soin du parent que nous sommes, apprendre à écouter nos besoins et trouver des solutions utiles à nos petits et à nos vies de parents.